Санкт-Петербург, 19 апреля, воскресенье

Голландская весна

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В Брюссельском Музее изобразительных искусств открылась знаменательная выставка «Голландская весна», на которой выставлены работы голландских мастеров XVII века. Эта выставка приурочена к 350-летней годовщине смерти главного художника Голландии  Рембрандта, хотя в Бельгии имеется только одна картина этого художника «Портрет Николаиса ван Бамбеека». На выставке помимо этого портрета выставлен парный портрет его жены, хранящийся в Букингемском дворце.  

Выставка «Голландская весна» - важный момент в культурной  жизни Брюсселя. В течение 13 лет в музее проводились реставрационные работы, и залы, где традиционно выставлялось голландское искусство XVII века,  составляющее славу Северных Нидерландов, были закрыты. Теперь наконец все девять залов открылись. Из  230 хранящихся в музее работ голландских мастеров XVII века  на выставке присутствуют 100, которые позволяют оценить мастерство художников.  

К выставке отобрали картины разных жанров и на выставке они расположены тематически: портеры, жанровые сцены, пейзажи, натюрморты. Они так развешаны, что   кажутся неожиданно новыми. Оказалось, что кураторы использовали паузу для приведения работ в порядок, четверть картин  при подготовке к выставке подверглась чистке.

Если  из работ Рембрандта присутствуют только два портрета, произведения еге современников представлены широко. Франс Хальс, Николаес Маес, Абрахам Блоемарт, Якоб ван  Рейсдаль, Ян ван Гойен, Питер де Хох – вот несколько имен тех, чьи картины заняли постоянное место в реставрированных залах.  Помимо портретов на выставке, представлены пейзажи, жанровые сцены и натюрморты, что иллюстрирует панораму артистических интересов  XVII века в Голландии, которая в эту эпоху была одной из самых цветущих стран Европы. Города Амстердам, Утрехт, Хаарлем и Лейден являлись центрами артистической деятельности.

 Картины  отличаются реализмом, повседневностью,  Они предназначались для клиентов, которым хотелось увидеть свою жизни и себя. В отличие от Южных Нидерландов, где царил Питер Пауль Рубенс, где главными заказчиками были церкви и монастыри, и среди сюжетов преобладали библейские и мифологические, именно те, через которые художники в своих красочных картинах утверждали власть и влияние католической церкви.

В демократической протестантской Голландии купцы и  люди  свободных профессий –юристы, врачи и хотели видеть  в произведениях искусства себя , свое окружение и свою жизнь. Не  удивительно, что главным художником Северных Нидерландов стал Рембрандт,  а Южных- Рубенс. 

Одновременно открылась вторая  выставка, по тематике связанная  с первой- Кабинет графики, где на стенах представлены замечательные примеры графического искусства голландских художников –графиков и акварелистов. Их работы уже относятся к XVIII веку. Собрание графики в музее огромное- 4250 работ. На выставке представлены 80 рисунков, акварелей и гуашей.

В XVIIIвеке  в Голландии произошло непредвиденная вспышка артистической активности. Художники ринулись  в небольших работах либо копировать произведения прошлого века, либо создавать элегантные сцены из жизни в  мифической Аркадии, итальянские пейзажи с   воображаемыми водопадами, скалами,  странниками, марины. Кураторы  объясняют это явление  вкусами богатой буржуазии. Самая обеспеченная часть общества уже украсила свои дома картинами, и попросту у них более не оставалось свободного места. Но были загородные резиденции, где на стенах можно было найти место для небольших работ.

Графические работы демонстрируют невероятное разнообразие сюжетов и  техники. Если их внимательно рассматривать, то можно увидеть очаровательные детали, восхититься  нежными  тонкими акварельными сочетаниями красок, угадать в изображениях лиц настроение  моделей. И получить много информации о жизни людей той эпохи, их одежде,  убранстве домов, природе. Часто быстрые эскизы передают моменты частной жизни.  Брюссельский музей по праву гордится тем, что ему удалось собрать  важную коллекцию графического искусства. 

Но главной приманкой стала выставка  фамильных портретов Франса Хальса. Жемчужина воссоединения – так можно назвать «Портрет  семьи Ван Кампен». История открытия напоминает детективную историю. На картине, самой большой Франса Хальса из тех, что мы обычно видим в музеях, изображены члены семьи. В Брюсселе во время реставрации  картины, на которой изображены трое веселых детей, обратили внимание, что на ней чего- то недостает и начали исследование работ Франса Хальса, хранящихся в других музея. Обнаружили еще  два недостающих фрагмента, один хранится  в музее Толедо, другой в частной коллекции. Недостает еще одного фрагмента. Всего на портрете семьи 13  фигур. Художник изобразил диалог  между моделями, они обмениваются  взглядами и улыбками, повернувшись друг к другу. Дети  играют с козлом, который тащит их повозку. Франс Хальс смог собрать воедино все 13 фигур, создав портрет

единства. Такой подход к портретам в то время был редкостью.

Впервые он был применен Рембрандтом в «Ночном дозоре», самой знаменитой картиной художника. Очевидно, Хальс был знаком с творчеством Рембрандта и последовал его примеру.  Помимо этой большой картины, на выставке можно увидеть  три других портрета Хальса,  предложенных для выставки Национальной Лондонской Галереей, музеем Тиссен-Борнемиса из Мадрида и музеем искусств из Цинциннати  из США.

 По непонятным причинам в начале XIX века картина была  расчленена на четыре части и тут впервые  три фрагмента воссоединились и заняли место в новых залах.

Выставка продолжится до середины мая этого года.

 

Лариса Докторова

 

Брюссель       

 

 

 

 

 

 

 

​